本文主要是介绍音乐欣赏课程笔记（三），希望对大家解决编程问题提供一定的参考价值，需要的开发者们随着小编来一起学习吧！
音乐欣赏课程笔记（三）
4.总谱
所有声部同时进行每个小节时长是一样的
五、旋律（=音高+节奏）由一系列单独的音所构成的可辩识的整体旋律有开始、运动和终结，有方向、轮廓和连续性，旋律中音高的起伏可以表达紧张与放松、期待与满足
六、和声
指的是和弦的组成和排列方式
1.和弦：指的是三个或三个以上同时发出的音的组合
三和弦：最简单、最基本的和弦，由三个“相互之间间隔一个音”的乐音组成，四个音称为七和弦，五个音称为九和弦，…
#不是任何音都可以组成和弦的
和弦进行/和弦连接：特定的和弦组合方式如：156341251：4536251…
七、调
指的是一首作品的中心音、音阶和和弦的表达
1.大小调
一共有24个调（12个大调，12个小调）
2.音阶
一首乐曲的基本音按照从低到高或从高到低的顺序而成
3.调号
记在每行乐谱谱号后面的升（降）调
#代表升掉 b代表降调
八、音乐织体
单声部织体：由不带伴奏的旋律构成的音乐织体，只有一条旋律
复调织体：两条或两条以上具有同登重要的旋律同时进行，不同的旋律互相竞争
主调织体：由主旋律和和弦伴奏组成的织体，旋律是主角，其它声部是辅助
九、曲式
指的是音乐各要素在时间中进行的组织方式
常见曲式：
三部曲式—A（显示）B（对比）A（回归）
前奏—主歌—副歌—主歌—…---结束
二部曲式—A（显示）B（应答）
构造曲式的方法：重复—对比—变奏
十、表演
1.表演者：二度创作
2.即兴演奏/演唱：音乐风格
3.指挥与首席
十一、音乐风格（六个时期）
运用旋律、节奏、音色、力度、和声、织体和曲式的特定方式
1.中世纪时期
中国音乐绝大多数都是单声音乐，而西方音乐主要是多声部音乐和和声音乐，西方开始出现多声部音乐就是在中世纪时期中世纪音乐以复调为主
#中世纪音乐以复调为主
#哥特风—在矛盾和冲突中达到向上的张力
所以可以说复调诞生于哥特风格，而哥特风格诞生于北欧和南欧之间的矛盾冲突
#阿卡贝拉（A CAPELLA）起源于中世纪的格里高利圣咏，是一种纯人声的歌唱音乐
2.文艺复兴时期
文艺复兴是无伴奏合唱的黄金时期无伴奏合唱产生于中世纪，发扬于文艺复兴
3.巴洛克时期
西方音乐的第一次高峰
4.古典主义时期
5.浪漫主义时期
6.20世纪时期
爵士乐、音乐剧、电影音乐、摇滚乐、电子音乐
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这篇关于音乐欣赏课程笔记（三）的文章就介绍到这儿，希望我们推荐的文章对编程师们有所帮助！
